Aurore et Manon conçoivent une installation immersive invitant à l’introspection et au repos à travers les Loges d’Âmes et de Chair. Ces espaces-refuges, réalisés à partir de matériaux naturels et recyclés, offrent un moment intime de reconnexion avant le retour au rythme du monde.

Lily Latifi est une créatrice franco-iranienne. Sa sensibilité d’ici et d’ailleurs se retrouve dans chacune de ces créations. Depuis plus de vingt ans, elle entretient une relation intime avec le textile et la lumière naturelle. Ensemble, ils dessinent des seuils, modulent les...

Laurent Martin « Lo » (né en 1955) est un artiste français spécialisé dans le bambou, qu’il explore depuis 2005 comme matière vivante et support philosophique. Formé aux Arts Décoratifs de Paris, il développe des sculptures entre art, architecture et artisanat, centrées sur...

Comme les surréalistes classiques au début du siècle dernier, Lamiel hante marchés aux puces, librairies anciennes, et bon nombre de vide-greniers espérant la “rencontre fortuite” appropriée.

Fondé en 2024 à Paris et Pantin par Laetitia Perrin, architecte et céramiste, Laetitia Perrin Studio conçoit et fabrique à la main du mobilier de collection, des luminaires et des objets en céramique. Le studio transforme la terre en matériau architectural pour créer des pièces...

La terre crue : la matière du repos. Pétrir des terres rurales avec de la paille est faire l’expérience d’une alchimie de la matière du corps, du coeur, et de la pensée en contact avec l’esprit. 
Pour nous, c’est faire acte de simplicité : communier avec la nature,
redécouvrir le...

Nourrie par l’étude du chinois, Judith Bout-Commeau façonne des pièces où la trace et la matière deviennent langage. Animaux, tripodes et ossatures évoquent des formes archéologiques contemporaines. Parfois utilitaires, toujours symboliques, elles sont en cours de mutation.

Juliette Desrumaux développe une pratique céramique née d’un besoin de rupture avec le rythme industriel et la logique de production de masse. Son travail s’inscrit dans un retour au geste, à la matière et au temps long. À travers la terre, elle explore une approche intuitive, brute...

Hari Baru – qui signifie « nouveau jour » en indonésien – est une gamme d’objets pour la maison inspirée des coussins traditionnels japonais : les zabutons.

Née en 1971 à Cherbourg, Marie-Hélène Leblond se tourne vers la création artistique en 2010 après une formation en sciences de la Terre et plusieurs traversées de l’Atlantique. Installée en Normandie, elle développe une pratique autodidacte autour de l’argile, explorant le lien entre...